目前，3D打印已打出了珠宝时装、精密仪器、艺术品、房子、汽车、飞机、人体仿生器官、食物、手枪……不远的将来，3D打印技术的应用将改变我们的生活。而就在3D打印技术研发成为世界性科技角逐的同时，4D打印技术也闪亮登场，不久的将来，很多科幻电影中才有的场面会出现在世人面前。
而3D打印，也正改变着艺术世界的风貌和走向：在各种以此技术为媒介的艺术品让人耳目一新的同时，伴随高科技而来的3D复制品，既影响原有艺术品的价值，也给艺术品造假插上了翅膀，赝品将更加泛滥而难以辨识和维权。
“自动生长”的4D打印
3D打印是指运用液体或粉末等“打印材料”一层层叠加，最终把电脑上的图纸变成实物。
2013年10月，在英国伦敦科学博物馆举办的3D打印技术展上，展出了600多件3D打印作品，其中包括仿生耳朵、鼻子、透明肝脏模型、各种艺术品、卧室、汽车、建筑结构等。更奇妙的是，这些3D打印作品，功能方面比真品更胜一筹。比如，3D打印仿生耳朵不仅能模拟耳听觉，且更为出色；而Urbee 3D打印汽车则在耐用、环保、时尚方面，令许多传统汽车相形见绌，使用时间也至少可达30年。
但某些3D打印物品也引发了巨大安全隐患。2013年5月，25岁的美国青年科迪·威尔逊用3D打印成功了世界上首支手枪“解放者”，并在互联网上公布了设计稿，从而引发有关枪支管控的争议。“解放者”除击针为金属，其余部件均为塑料。威尔逊在奥斯汀市的一个射击场测试了“解放者”的威力，结果相当惊爆——“解放者”能一枪毙命而完好无损，它使用标准弹匣，支持不同口径子弹。此后不久，伦敦维多利亚与艾尔伯特博物馆(Victoria and Albert Museum)收藏了该手枪，不是“解放者”原件，而是根据威尔逊发去的图纸打印的一把。
专家认为，在人类未来的工业生产中，3D打印技术将成为主导。伴随其他数字化生产模式的涌现，3D打印技术将推动实现第三次工业革命。
而就在3D打印技术研发成为世界性科技角逐的同时，4D打印技术也闪亮登场。思凯勒·蒂比茨是美国麻省理工自动化实验室的创始人，2013年2月，他在加利福尼亚长滩岛举行的TED会议上公布了实验室研发的4D打印技术。消息一出，整个业界为之沸腾。
“3D打印要预先建模、扫描，然后用相应的材料按照之前的计划完全复制。”蒂比茨解释，“4D打印则是直接将想要的性状输入材料当中，然后物体会‘自动’出现，不需要任何复杂的机电设备。”换句话说，4D打印除了有3D打印的“长宽高”三维结构，还增加了一个“时间线”。一旦它进入现实生活，很多科幻电影中才有的场面就会出现在世人面前。
工程软件开发商“欧特克”(Autodesk)一直致力于4D打印技术研究，其首席研究科学家卡罗·奥古因说：“想象一下你从宜家买回来一张椅子，将它放在房间，然后它会自动组装，这就是4D打印。”“4D打印中的第四个维度是‘自主组装’，灵感来自生物的自我复制”，蒂比茨说，“我相信机器和建筑很快就能自我组装、复制以及修复，因为这是自然系统的内在能力。”
4D打印技术的出现，让全世界的设计师和建筑师为之痴狂。试想一下，只需在电脑前将一座摩天大楼进行解码，输入特定材质中，它就能自动“长”出墙壁、房间、楼梯……事实上，在麻省理工第55楼和第66楼之间，就有一个由蒂比茨和同事及学生用4D打印出的艺术品“VoltDom”，它有着极其复杂的数以百计的拱形结构，象征着未来设计的装置艺术。
将改变艺术的未来
3D打印的奇妙，也让艺术家为之疯狂，各种以此技术为媒介的艺术品，让人耳目一新。
早在2012年，来自威尔士的艺术家海瑟·莫里森和伊万·莫里森夫妇，就用3D打印制作了一件特别的艺术品——一个八立方英尺大的立方体巨型风筝。风筝由23000多个最新轻型材料制成的独立元件组成，可以和普通风筝一样，自由、稳定地放飞空中。
“没有什么比用塑料创作更棒的了！”当MakerBot公司联合创始人、挪威艺术家马吕斯·沃茨(Marius Watz)向大众宣布商业3D打印机诞生时，当代艺术创作也揭开了新的一页，它所代表的“共享”、“开源”等精神，甚至消弭了艺术的独创性和稀缺性之间的永恒矛盾。
一台小巧的被誉为“创造力工具”的MakerBot ，可以为每一个有想法、有激情的人插上创造力的翅膀，无论是业余爱好者还是艺术家。马吕斯认为，“传统艺术并非一种开源式的实践。”然而作为一名数字艺术家，他对艺术市场“稀缺型经济”的质疑由来已久，尽管他会为客户在限量版作品上署名。然而，“作品上的签名究竟有什么意义？”马吕斯给出的答案是，签名决定了艺术品在市场上的身价或者说稀缺性，然而这对艺术家来说却是一种“伪意义”。当他用MakerBot进行试验时，从未将打印出来的成品视为最终成果，因为“创作、试验的过程才是最重要的”，而3D打印代表的正是一种过程的艺术。
除创作外，3D打印也越来越多地应用于艺术品的复制、修复、保护和传播。2013年9月，荷兰梵高博物馆宣布梵高创作于1888年的油画《蒙特马约的日落》为真迹。而此前，该画作一直被当作赝品束之高阁。随后，博物馆趁热打铁，推出用3D打印复制的5幅梵高最著名画作，每幅售价2.5万欧元，每幅限量260幅。重要的是，这些3D复制品几乎再现了梵高特有的颜料堆砌效果和笔触，形色质感几可乱真，只有专家才能辨别其中的细微差异。
如今，越来越多的馆藏机构开始利用3D打印技术复制和修复珍贵藏品。该技术还被用于量身定做某些艺术品的包装箱，使其在运输途中更为安全。四川广汉三星堆博物馆用3D打印复制的文物，误差不超过2微米，即便是专家，不通过特殊仪器，也看不出差别。
2014年6月12日， 飘流海外近一个世纪的中国古青铜器珍宝皿方罍，由纽约佳士得移交中国，被湖南省博物馆永久收藏。此前的商购阶段，湖南代表团曾将一个3D打印的皿方罍器盖模型从长沙带到纽约。当器盖精准地盖上器身时，佳士得和卖家都认可了皿方罍的最终归宿，最后代表团以低于预拍价一半的价格，达成了购买协议。
“雨过天晴云破处，梅子流酸泛绿时”，是人们对青瓷美妙釉色的赞美。但青瓷制作过程极其复杂，且成品率很低，其高昂的价格，令它难以走进寻常百姓家。但这个千年难题却被3D打印破解，2013年5月21日，有着千年传承的窑都龙泉传出喜讯：第一件借助3D打印技术制作的青瓷作品诞生。
3D打印在造福艺术的同时，也被质疑：3D制品的泛滥，将影响原有艺术品的价值。而说到艺术品复制品，人们最先想到的是以复制流传的版画。但大部分知名艺术家会主动控制复制量，也就等于控制了市场价格。而且版画是在画家亲手或其本人监督下制作的，完成后画家还要签名和附加版次说明，总体来说还有一定原创成分，而3D打印则无须任何人授权和监督，只要有模板就能轻易地生产出大量仿品。
赝品插上3D翅膀
新科技向来是把双刃剑。伴随高科技的3D打印、高清印刷等技术，艺术品造假也上升到了一个全新高度。不仅仿真度高，且规模化复制，而无论是艺术家还是买家，面对如此高大上的赝品，维权都有相当难度。
2014年7月5日，中国工艺美术大师吕尧臣在媒体发表“打假声明”，引来社会各界关注。吕尧臣表示，自今年5月以来，先后有多位藏家拿给他看仿他作品的假壶，这些假壶不仅仿得精细到位，且都配有像模像样的证书，包装盒等也一应俱全，显然是专业团队在仿制。
其实，早在2013年7月，在上海国际印刷周上，一家科技公司用3D打印复制的紫砂茶壶，其精确程度就让鉴定家惊出了冷汗。只要10分钟左右，就能在不接触紫砂壶的前提下，仅凭一张照片获取紫砂壶精确的三维数据，通过软件对数据处理后，3D打印机很快就能打出和原壶几乎一样的树脂样品。
“仿壶最好是一边看实物一边仿”，中国工艺美术学会会员王锡军曾通过不断对比原型的三维数据，反复修改烧制出两把高仿壶。
中国工艺美术大师、著名木雕艺术家冯文土表示，前不久一位木雕家被窃，作品一件没少，唯独少了笔记本电脑，其中存有大量他作品的照片和设计稿。如今，很多紫砂大师与朋友分享作品时，都会提醒：可以看可以摸，就是别拍照。
而令艺术家和买家头痛的是，明知是赝品，想要维权却成本太大、困难重重。法律界人士表示，目前，艺术家发现有人造假想要维权，只有去法院起诉一条路。但有关知识产权的诉讼，官司相当繁琐，需要很多专业知识和专业鉴定机构的配合。也因为上述原因，除中院外，基层法院是不受理此类诉讼的。艺术家如此，遭遇赝品的买家则几乎没有维权可能，因为拍卖公司拍品不保真，拍得赝品也无法索赔。
